Nada melhor do que trazer grandes novidades em mais um início de ano e então inovar em conteúdos para agradar os leitores. Sendo assim, é com imensa satisfação que a Anime United vem trazendo uma série de análises de alguns mangás nacionais em colaboração com a Shonen West, uma plataforma online para publicação de mangás autorais. Afinal, em terras tupiniquins também sabemos escrever grandes histórias, vide o famoso Yuu Kamiya, que apesar de morar atualmente no Japão, é um brasileiro que conseguiu se consagrar na área dos mangás com sua obra “No Game, No Life”.
Dessa maneira, hoje trago uma breve review da obra intitulada “The Demon’s Blacksmith” um mangá que, apenas com um capítulo já lançado, alcançou o topo das leituras do portal.
Antes de mais nada, devemos sempre lembrar que, apesar de consumirmos tantos conteúdos japoneses, nosso país também é plenamente capaz de elaborar histórias tão boas quanto. Assim vemos alguns exemplos como o autor citado anteriormente e agora algumas das obras que trazemos em análise tanto nessa matéria, quanto nas próxima.
Portanto, agora sobre “The Demon’s Blacksmith”, sem dar muitos spoilers posso resumir o enredo deste primeiro capítulo introdutório como uma história de vingança, em que o protagonista, Dante, perde alguém importante de sua família, e aí ele jura que vai descobrir e se vingar da pessoa que causou aquilo ali.
Logo, os capítulos à frente vão sendo desenvolvidos a partir desse plot principal, onde sua jornada se concentra apenas em vingança. No entanto, seria muito precipitado já estimar o segmento dessa narrativa, seja em como o personagem irá se desenvolver e como toda a história irá se conduzir a partir de apenas um capítulo. Mas é possível determinamos algo dessa magnitude também pela própria capa que mostra um personagem dominado e corrompido pelo ódio.
No entanto, apenas o que posso dizer com absoluta certeza é que será algo imperdível, com um daqueles enredos de vingança que nós tanto gostamos, centrado em uma época medieval, com espadas, itens mágicos e tudo mais.
E, para além disso, existe o peso da culpa nas costas de Dante que se vê em um beco sem saída com aquela perda, buscando seu enganador e sofrendo por ter sido tão ingênuo. Sua narrativa é concisa e dinâmica, inserindo um perfeito balanceamento entre o que é dito e o que é mostrado, deixando em evidência as emoções dos personagens em mescla aos traços fortes e demarcados de seus desenhos. À medida que imergimos na história, vamos sendo conduzidos por um frenesi de sentimentos e curiosidade pelo próximo capítulo.
Enquanto isso, para uma análise mais técnica da obra, nosso autor busca estampar sua originalidade ao trazer uma mistura entre a inspiração e sua própria identidade. Todos os personagens são bem demarcados nas cenas, inclusive os secundários e isso traz uma profundidade interessante na história, mostrando que todos possuem uma importância necessária naquele momento. Não somente, em todos os quadros existe também uma grande variedade de planos gráficos que ressaltam essa identidade e nos traz essa sensação de imersão na cultura nipônica com um toque brasileiro.
Nós temos uma ambientação ali bem focada nos detalhes, com uns cortes precisos, as expressões, mais uma vez, bem marcadas, os cenários e as situações em evidência (como os mangás que conhecemos), mas os estilos dos traços têm o seu parâmetro e a sua forma única. Portanto, é um mangá cuja inspiração é clara, mas trazendo também a sua originalidade, o que deixa muito mais interessante. Afinal, é uma obra nacional com uma grande capacidade de fazer sucesso.
Por fim, quando damos uma chance para desfrutar das obras locais, entendemos que a originalidade de um quadrinho brasileiro inspirado nos traços de um mangá japonês está na habilidade de reinterpretar uma estética consagrada sob uma perspectiva única. Mesmo seguindo a linguagem visual e narrativa característica dos mangás, a obra demonstra personalidade ao explorar temas, estilos e abordagens próprios do autor, criando algo que, embora influenciado por outra cultura, possui identidade própria. Essa releitura reflete a capacidade de adaptação e inovação, destacando o talento e a criatividade dos artistas brasileiros em dialogar com diferentes tradições artísticas.
Dessa maneira, fica aqui a forte recomendação de “The Demon’s Blacksmith” do autor Sté que está disponível na Shonen West por um preço super em conta. Vale muito à pena desfrutar de algo novo e acompanhar o desenvolvimento de uma história com um excelente potencial.
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